EXPOSICION

“ESPEJOS DE AGUA”

Principalmente la exposición nos quiere dar a mostrar es como utilizar un recurso natural (agua), como herramienta para la fotografía. Es algo muy espontaneo ya que también no muestra la cultura urbana , como es el movimiento de una ciudad , la arquitectura de la ciudad etc. al instante de ver las fotografías es muy llamativo ya que atraves de los “charcos” y tomaban  el reflejo , a través de mi percepción estaban clasificadas como :reveladas a color, en blando y negro, y otras con ubicación al revés , las fotos están reveladas o presentadas en una especie de acrílico ,algunas huelen a pintura y otras a nada , tenían una textura diferente cada una las blanco y negro en las partes donde estaba la luz era un textura más suave y en la parte negra  era algo mas rustico y las a color tenían una textura uniforme igual de rustica pero era uniforme cada foto tenía algo en especial como habían unas que iban en secuencia una muy particular la de un reflejo de un medio de transporte donde habían varias fotos del mismo transporte pero en movimiento, también me llamo la atención que donde habían fotos de reflejos de arboles la textura se sentía diferente como corroñosa ,también que las fotos que estaban al revés se veían entrecortada es decir si había una persona en la parte de arriba de la foto estaba la persona sin piernas y en la parte de abajo muy abajo estaba el resto del cuerpo , pero no solo eran personas si no también objetos , en las fotos blanco y negro a mi percepción habían unas que daban terror ya que parecían cavernas o cuevas , pero también habían unas muy llamativas como la de la luna que es muy inexplicable ya que es de noche la luz es muy poca pero así y todo capturaron la imagen de la luna en un charco esa es muy llamativa ,además ay que resaltar que es un método que usan varios artistas ya que es muy curioso nos damos cuenta que atraves del agua se pueden hacer fotos muy llamativas y únicas.

Salomón paz , inicia esta exploración en el 2007 cuando comienza a inquietarle esas películas acuosas que termina inquietando su indagación fotográfica de” lo real”, del modo en que la fotografía- espejo umbral de dos mundos, se materializa en nuestro imaginario individual y colectivo mas alla de su evidencia :amplia o satisface nuestra lógica simbólica amputada por la afirmación de una totalidad concreta, de un yo espectacular justamente.

Es así como lo ilusorio echo materia, que en los primeros esbozos es descriptivo o representativo va discurriendo hacia las secuelas de la temporabilidad en la escena reflejada en estos “charcos” de agua y demarcando dentro de la corporabilidad del asfalto y la huella húmeda.

Gira 90 grados de modo que “reemplaza” a su referente conduciendo a un desplazamiento otorgado dentro de lo real.

                                                                                         MARTHA POSSO

                                                                                     Artista plastica